Tamamlayıcı renkler, birbirinin zıttı olan renklerdir Antet Özellikler Renkli Kalem Çizimi Muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen fazlaca yönlü bir ortam Öğrenmesi rahat ve yeni başlayanlar için erişilebilir Realist ya da soyut resimler kurmak için kullanılabilir Realist Çizim 3d nesnelerin yanılsamasını yaratmak için muhtelif teknikler kullanır Detaylara ve gözlemlere karşı keskin bir görüş açısı gerektirir Realist portreler, manzaralar ve natürmortlar kurmak için kullanılabilir Çizim Teknikleri Çizgi çizimi Gölgelendirme Harmanlama Vurgulama Doku Realist Çizim Canlı nesnelerin yanılsamasını yaratmak için muhtelif teknikler kullanır Detaylara ve gözlemlere karşı keskin bir görüş açısı gerektirir Realist portreler, manzaralar ve natürmortlar kurmak için kullanılabilir Kalem Sanatı Birincil ortam olarak kalemlerin kullanıldığı bir çizim türü Gerçekçiden soyuta kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir Çoğu zaman taslak ve konsept sanatı için kullanılır II. Renkli Kalem Çizimi Nelerdir? Renkli kalem çizimi, resimler kurmak için renkli kalemler kullanan bir sanat türüdür. Renkli kalemler, ahşap ya da plastik bir varil içerisinde muhafaza […]
Mürekkep sanatı, mürekkebi birincil ortam olarak kullanan bir görsel sanat biçimidir. Kalemler, fırçalar ve işaretleyiciler dahil olmak suretiyle muhtelif araçlarla yaratılabilir. Mürekkep sanatı, kırılgan ve detaylı çizimlerden yürekli ve etkisinde bırakan resimlere kadar oldukca muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir. Mürekkep sanatının, insan uygarlığının en eski günlerine kadar uzanan uzun ve varlıklı bir geçmişi vardır. Mürekkep, papirüs, parşömen ve öteki materyaller üstüne yazmak ve çizim yapmak için kullanılırdı. Orta Yüzyıl'da mürekkep, çoğu zaman dini amaçlar için kullanılan güzelce dekore edilmiş kitaplar olan aydınlatılmış el yazmaları kurmak için kullanılırdı. Çağıl çağda mürekkep sanatı evrimleşmeye ve gelişmeye devam etti. Günümüzde mürekkep sanatçıları eserlerini yaratmak için muhtelif teknikler kullanıyor ve oldukca muhtelif mevzuları araştırıyorlar. Mürekkep sanatı dünyanın dört bir tarafındaki galerilerde, müzelerde ve hususi koleksiyonlarda bulunabilir. Güzel mürekkep sanatı yaratmayı öğrenmekle ilgileniyorsanız, bilmenizde fayda olan birkaç şey var. ilk başlarda, doğru araçları ve malzemeleri seçmeniz gerekecek. Muhtelif kalemlere, fırçalara ve işaretleyicilere, ek olarak mürekkebe, […]
II. Lüzumlu Malzemeler III. Doğru Kağıdı Kura çekmek IV. Doğru Fırçaları Kura çekmek V. Renkleri Karıştırma VI. Temel Teknikler VII. İleri Teknikler VIII. Yaygın Yanlışlar IX. İpuçları ve Püf Noktaları Malum Sorular Hususiyet Yanıt Suluboya Su bazlı pigmentler kullanılarak saydam bir tesir yaratmaya yarayan bir boyama türüdür. Çizim Çizgiler, şekiller ve gölgelendirme kullanarak bir fotoğraf ya da tasavvur yaratma eylemi. Kesinlik Ufak, doğru işaretler ya da ölçümler yapabilme kabiliyeti. İnce detaylar Suluboya resminde elde edilmesi zorluk derecesi yüksek ufak, kompleks detaylar. Tablo Bir fotoğraf ya da tasavvur yaratmak amacıyla bir yüzeye boya tatbik eylemi. II. Lüzumlu Malzemeler Suluboyada duyarlı çizimler yapmak ve ince detaylar elde etmek için aşağıdaki malzemelere gerekseme vardır: Suluboya kağıdı Suluboya boyalar Suluboya fırçaları Bir palet Bir bardak su Bir kalem Bir silgi III. Doğru Kağıdı Kura çekmek Kullandığınız kağıt türü, suluboya resimlerinizin kalitesi üstünde mühim bir etkiye haiz olacaktır. Her biri kendine has özelliklere haiz birçok […]
Natürmort fotoğrafçılığı, cansız nesnelere odaklanan bir fotoğrafçılık türüdür. Çoğu zaman hem güzel bununla beraber düşündürücü olabilen sıradan ve minimalist sahneler kurmak için kullanılır.Bu kitap, doğru ekipmanı seçmekten görüntülerinizi yapmaya ve aydınlatmaya kadar ölüdoğa fotoğrafçılığı ile alakalı bilmenizde fayda olacak her şeyi öğretecek. Ek olarak, çarpıcı siyah beyaz baskılar kurmak için görüntülerinizi iyi mi sonradan işleyeceğinizi de öğreneceksiniz.İster yeni süregelen talep eder deneyimli bir fotoğrafçı olun, bu kitap ölüdoğa fotoğrafçılığınızı bir üst seviyeye taşımanıza destek olacak. Natürmort fotoğrafçılığı, cansız nesnelere odaklanan bir fotoğrafçılık türüdür. Çoğu zaman hem güzel bununla beraber düşündürücü olabilen sıradan ve minimalist sahneler kurmak için kullanılır.Natürmort fotoğrafçılığı değişik teknikler ve kompozisyonlar tecrübe etmek için mükemmel bir yol olabilir. Ek olarak, fazlaca pahalı ekipmanlara gereksinim duymadığınız için adım atmak için nispeten ucuz bir türdür.Natürmort fotoğrafçılığı ile alakalı daha çok informasyon edinmek istiyorsanız, bu kitap tam size bakılırsa. Doğru ekipmanı kura çekmek, görüntülerinizi kurmak ve aydınlatmak ve çarpıcı siyah beyaz […]
Olumsuz alan, bir sanat eserindeki nesnelerin etrafındaki ve arasındaki alandır. Derinlik, balans ve görsel alaka duygusu yaratmak için kullanılabilir. Mürekkep sanatında, olumsuz alan soyut şekiller ve desenler yaratmak yahut olumlu alana vurgu eklemek için kullanılabilir. Bu eğitimde, mürekkep sanatında olumsuz alanı kullanmanın değişik yollarını keşfedeceğiz. Temel şekiller ve desenler yaratmayı ve derinlik ve balans hissi yaratmak için olumsuz alanı iyi mi kullanacağımızı öğreneceğiz. Ek olarak mürekkep sanatının peşindeki yaratıcı periyodu ve olumsuz alanı kendi benzersiz vizyonunuzu anlatım etmek için iyi mi kullanabileceğinizi tartışacağız. Şayet güzel ve etkisinde bırakan mürekkep sanatı yaratmayı öğrenmeye hazırsanız, bu halde başlamış olalım! Hususiyet Yanıt Olumsuz alan Bir tasarımdaki nesnelerin etrafındaki yahut arasındaki alan. Mürekkep sanatı Mürekkebin birincil ortam olarak kullanıldığı sanat eseri. Soyut sanat Tanımlanabilir nesne yahut figürleri tasvir etmeyen sanat. Beyaz boşluk Sayfanın metin yahut görsellerle kaplanmayan alanı. Yaratıcı süreç Bir sanat eserinin yaratılmasında atılan adımlar. II. Kaligrafi Kaligrafi, yüzyıllardır uygulanan kadim bir sanat […]
Müziği Antet Yanıt Ölüdoğa Ölüdoğa, cansız nesnelerin, çoğu zaman çiçeklerin, meyvelerin yahut yiyeceklerin bir düzenlemesini tasvir eden bir sanat eseridir. Gerçekçilik Gerçekçilik, dünyayı olduğu benzer biçimde, idealleştirmeden ve abartmadan betimlemeyi amaçlayan bir sanat tarzıdır. Tablo Boyama, bir yüzeye boya, pigment yahut başka bir araç-gereç tatbik sanatıdır. Kompozisyon Kompozisyon, bir sanat eserindeki unsurların düzenlenmesidir. Fer Fer, fotoğraf sanatının temel unsurlarından biridir ve muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir. II. Ayrıntılı Gerçekçiliğin Yararları Ayrıntılı gerçekçilik yazınıza pek fazlaca yarar sağlayabilir, bunlardan bazıları şunlardır: Arttırılmış gerçekçilik Ayrıntılara daha çok dikkat Arttırılmış romantik tesir Okuyucunun daha çok içeriğe dalması Açıklamalarınızı dikkatlice hazırlamak ve en ufak ayrıntılara bile dikkat etmek için süre ayırarak, okuyucularınız için daha sürükleyici ve realist bir edinim yaratabilirsiniz. Bu, onları hikayenize çekmenize ve aksiyonun bir parçası benzer biçimde hissetmelerine destek olabilir. Ayrıca, detaylı gerçekçilik daha büyük bir romantik tesir yaratmaya destek olabilir. Okuyucular dünyayı karakterlerinizin bakış açısından görebildiğinde, onlarla daha rahat empati […]
Kalem ve Piksel: Geleneksel ve Dijital İllüstrasyonun Birleştirilmesi II. Geleneksel ve dijital illüstrasyonun birleştirilmesinin avantajları III. Geleneksel ve dijital illüstrasyonun birleştirilmesinin dezavantajları IV. Geleneksel ve dijital illüstrasyon iyi mi birleştirilir V. Geleneksel ve dijital illüstrasyonu birleştirmeye yönelik araçlar VI. Geleneksel ve dijital illüstrasyonun birleştirilmesine ait örnekler VII. Geleneksel ve dijital illüstrasyonun birleştirilmesindeki eğilimler VIII. Standart Sorular X. Kaynaklar Hususiyet Dijital İllüstrasyon İllüstrasyon Kalem ve Piksel Geleneksel İllüstrasyon Vektör İllüstrasyonu Kullanımlar – Marketing materyalleri – Çocuk kitapları – Çizgi romanlar – Ürün tasarımı – Simgeler Stiller – Düz – Realist – Karikatür – Stilize edilmiş – Minimalist Aletler – Adobe Illustrator – Hasıl olmak – Photoshop – Ressam – Mürekkep manzarası Avantajları – Ölçeklenebilir – Etkileşimli – Tekrarlanabilir – Özelleştirilebilir – Taşınabilir Dezavantajları – Oluşturulması zor olabilir – Pahalı olabilir – Süre alıcı olabilir – Sınırlayıcı olabilir – Elastik olmayabilir II. Geleneksel ve dijital illüstrasyonun birleştirilmesinin avantajları Geleneksel ve dijital illüstrasyonun […]
Mizah Animasyonu: Dinamik Hareketle Karikatürleri Yükseltmek Mizah animasyonu, seyirci için hafifçe ve keyifli bir tecrübe yaratmak için gülmece kullanan bir animasyon türüdür. Karikatürler, çoğu zaman onlarla dalga geçmek için kullanılan insanların yahut nesnelerin abartılı temsilleridir. Mizah animasyonu ve karikatürler birleştirildiğinde, bir mesajı mizahi ve akılda kalıcı bir halde iletmek için kullanılabilecek kuvvetli bir görsel ortam yaratabilir. Mizah animasyonunun müessir olmasının birçok sebebi vardır. Birincisi, gülmece her kültürden ve geçmişten insanoğlunun anlayabileceği evrensel bir dildir. İkincisi, gülmece engelleri yıkmaya ve seyirci ile animasyonun mevzusu içinde bir bağ duygusu yaratmaya destek olabilir. Üçüncüsü, gülmece karmaşa kavramları daha erişilebilir ve anlaşılması daha basit hale getirmeye destek olabilir. Mizah dolu animasyonlar yaratmakla ilgileniyorsanız, adım atmak için yapabileceğiniz birkaç şey var. ilk olarak, animasyon prensiplerini iyi anlamanız icap eder. İkinci olarak, karikatür çizebilmeniz icap eder. Üçüncü olarak, gülünç fikirler üretebilmeniz icap eder. Temelleri iyi anladıktan sonrasında değişik teknikler ve stiller denemeye başlayabilirsiniz. Mizah animasyonu mevzubahis […]
Çizim Derinliği: Mürekkepte 3B Efektler Yaratma Teknikleri Derinlik çizimi, iki boyutlu bir yüzeyde üç ebat yanılsaması yaratmak için kullanılabilen bir tekniktir. Bu, gölgelendirme, görüş açısı ve kısaltma şeklinde muhtelif teknikler kullanılarak yapılabilir. Derin çizim önemlidir bu sebeple sanat eserinizi daha realist ve ilginç hale getirmeye destek olabilir. Ek olarak, öykü anlatımında ve öteki çizim türlerinde fazlaca etken olabilen bir alan ve derinlik duygusu yaratmaya da destek olabilir. Sanat eserinizde derinlik yaratmanın birkaç değişik yolu vardır. İşte birkaç ipucu: Gölge ve vurgu yanılsaması yaratmak için gölgelendirmeyi kullanın. Nesnelerin uzaklaşıyormuş şeklinde bir yanılsama yaratmak için görüş açısı kullanın. Nesnelerin seyirciye daha yakın olduğu yanılsamasını yaratmak için kısaltmayı kullanın. Derinlik çizerken kaçınmanız ihtiyaç duyulan birtakım yaygın yanlışlar şunlardır: Oldukça fazla gölgelendirme kullanmayın. Bu, sanat eserinizin bulanık ve gayri muayyen görünmesine niçin olabilir. Oldukça fazla görüş açısı kullanmayın. Bu, sanat eserinizin çarpık ve realist olmayan görünmesine niçin olabilir. Oldukça fazla kısaltma kullanmayın. Bu, sanat […]
Sokak Lambası Serenatı: Şehirlerin Romantik Tarafını Eskiz Olarak Çizmek Streetlight Serenade: Sketching the Romantic Side of Cities, Amerikalı sanatçı ve yazar Mark Hearld'ün bir kitabıdır. 2015 senesinde Thames & Hudson tarafınca yayınlanmıştır. Kitap, Hearld'ün 1990'ların başından beri yarattığı kent manzaraları çizimlerinin bir koleksiyonudur. Hearld'ün çizimleri çoğu zaman kurşun kalem ya da kömürle yapılır ve geceleri kent sokaklarının güzelliğini ve atmosferini yakalar. Hearld, kitapta eskizlerini yaratma periyodunu konu alıyor ve ek olarak sanatın şehirlerdeki rolünü tartışıyor. Sokak sanatının daha canlı ve yaşanabilir bir kentsel ortam yaratmaya destek olabileceğini korumak için çaba sarfediyor. Streetlight Serenade: Sketching the Romantic Side of Cities, güzel çizimleri ve şehirlerde sanatın rolüne dair düşündürücü içgörüleri sebebiyle methiye aldı. Kitap, “sanat, kentler ve ikisinin kesiştiği noktayla ilgilenen hepimiz için kesinlikle okunması ihtiyaç duyulan bir kitap” olarak adlandırıldı. Streetlight Serenade: Şehirlerin Romantik Tarafının Taslakları hakkındaki daha çok data edinmek istiyorsanız, kitabın internet sayfasını şu adresten ziyaret edebilirsiniz: www.markhearld.com/streetlight-serenade. Kent […]
Simyaya II. Simya III. Simyanın İlkeleri IV. Simyanın Araçları V. Simya Dönemi VI. Simyasal Sembolizm VII. Simyasal İksirler VIII. Simya Felsefe Taşı IX. Simyanın Uygulamaları Sıkça Sorulan Sorular Antet Hususiyet Simya Maddenin dönüşümünün incelenmesi İllüstrasyon Bir fikri ya da sahneyi görsel bir halde temsil etme sanatı Şaheser En yüksek kalitede olduğu kabul edilen bir sanat eseri Dönüşüm Bir durumdan diğerine geçme dönemi Görsel sanatlar Çizgiler, şekiller, renkler ve dokular benzer biçimde görsel öğeler kullanılarak yaratılan sanat II. Simya Simya, Orta Asır ve Rönesans süresince uygulanan bir protobilimdir. Metallerin dönüştürülmesi, felsefe taşının yaratılması ve ölümsüzlük arayışıyla ilgiliydi. Simyanın kökleri eski Mısır ve Yunanistan'a kadar uzanır. Bu kültürlerde simya, evrenin doğasını anlamanın ve tabiat güçleri üstünde denetim sahibi olmanın bir yolu olarak görülüyordu. Orta Asır süresince simya hem Hıristiyanlar bununla birlikte Müslümanlar tarafınca uygulanıyordu. Hıristiyan simyacılar simyanın, kurşunu dibine çevirebildiği ve bütün rahatsızlıkları iyileştirebildiği söylenen felsefe taşını yaratmak için kullanılabileceğine inanıyorlardı. Müslüman […]
Çizgilerle Hikaye Anlatımı: İllüstrasyonlarda Anlatı Akışı Yaratmak İllüstrasyon, öykü bahsetmek için kuvvetli bir araçtır. İllüstratörler, görseller ve kelimeler kullanarak her yaştan okuyucunun hayal enerjisini yakalayabilecek canlı ve ilginç hikayeler yaratabilirler. İllüstrasyonda öykü anlatımının en mühim yönlerinden biri, bir anlatı akışı yaratmaktır. Bu, illüstrasyonların tutarlı bir öykü bahsetmek için beraber emek vermesi ve okuyucunun hikayeyi bir resimden diğerine kolayca takip edebilmesi gerektiği demektir. İllüstrasyonlarda ifade akışı yaratmanın birçok yolu vardır. Bir yol, parça süresince tutarlı bir illüstrasyon stili kullanmaktır. Bu, bir devamlılık duygusu yaratmaya destek olacak ve okuyucunun hikayeyi takip etmesini kolaylaştıracaktır. Anlatı akışı yaratmanın bir öteki yolu da çizimler için tutarlı bir düzenlilik kullanmaktır. Bu, çizimlerin her sayfada benzer biçimde yerleştirilmesi ve çizimlerin boyutunun ve şeklinin tutarlı olması gerektiği demektir. En son, okuyucunun hikayeyi anlamasına destek olmak için muhtelif teknikler kullanarak anlatı akışı yaratabilirsiniz. Sözgelişi, öykü ile alakalı ek data sağlamak için başlıklar, konferans balonları ve öteki metinleri kullanabilirsiniz. Okuyucunun […]
“Soyut Gerçeklikler: Temsili Olmayan Sanatla Duyguları Iktibas” anahtar kelimesini arayan kişiler muhtemelen soyut sanat terimi ve bunun duyguyu aktarmak için iyi mi kullanılabileceği hakkındaki daha çok informasyon edinmeye çalışıyordur. Sanatçıların soyut sanat yaratmak için kullandıkları değişik teknikleri anlamakla ilgileniyor olabilirler ya da kendi yaratıcı projeleri için esin arıyor olabilirler. Bu anahtar kelime, soyut sanatın temellerine aşina olan sadece mevzu hakkındaki daha çok informasyon edinmek isteyen kişiler tarafınca kullanılma olasılığı yüksektir. Sanat zamanı ya da sanat teorisi öğrencileri olabilirler ya da yalnızca muayyen bir sanat türü hakkındaki daha çok informasyon edinmekle ilgileniyor olabilirler. “Soyut Gerçeklikler: Temsili Olmayan Sanatla Duyguları Iktibas” anahtar kelimesi, sanatçıların soyut sanatı duyguyu aktarmak için kullandıkları değişik yolları tartışan bir blog yazısı ya da yazı için iyi bir uyumdur. Yazı, soyut sanatın zamanı, sanatçıların soyut sanat yaratmak için kullandıkları değişik teknikler ve soyut sanatın duyguyu aktarmak için kullanılabileceği değişik yollar hakkındaki informasyon içerebilir. Yazı ek olarak sevinç, keder, […]
Dijital çizimde yumuşak odak, dijital çizimde bulanık ya da odak dışı bir efekt yaratmak için kullanılabilen bir tekniktir. Bu efekt, incelikli, resimsel bir efektten daha trajik, imgesel bir efekte kadar muhtelif değişik görünümler yaratmak için kullanılabilir. Dijital çizimlerde yumuşak odak elde etmenin birçok değişik yolu vardır. En yaygın yöntemlerden bazıları şunlardır: Bulanıklaştırma aracını kullanma Bir katmanın opaklığını ayarlama Gauss bulanıklaştırma filtresinin kullanması Lens bulanıklığı filtresinin kullanması Bu yöntemlerin her birinin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır. Bulanıklaştırma aracı, yumuşak odak efekti oluşturmanın süratli ve basit bir yoludur, sadece bulanıklık miktarını denetlemek zor olabilir. Bir katmanın opaklığını ayarlamak, bulanıklık miktarını denetim etmenin daha duyarlı bir yoludur, sadece vakit alıcı olabilir. Gauss ve lens bulanıklaştırma filtreleri, yumuşak odak efekti oluşturmanın etken yollarıdır, sadece görüntüye eserler de ekleyebilirler. Dijital çizimlerde yumuşak odak elde etmenin en iyi yolu, değişik şekilleri deneyip sizin için en iyi kararı veren yöntemi bulmaktır. Dijital çizimlerde yumuşak odak elde […]
